Yayın Tarihi: Mart 3, 2024 Hazırlayan: sebnemtpllr Yorumlar: 0

Sona eren en son Milano podyumlarında hileler ortadan kalktı ve tasarımcılar bunun yerine yatırım satın almayı teşvik eden daha ciddi bir not aldılar. Moda evleri satış yapan imzaları ikiye katlarken, cesur yeni yönelimler de duraklamış gibi görünüyordu. Bu bir moda kutlaması değildi; daha ziyade bir düşünme anıydı.

Programın en çok faturalandırılan tasarımcıları, modanın oynayabileceği olumlu rolü vurgulamak için mikrofonu eline aldılar ve aynı zamanda – spesifik olmadan – dünyanın karşı karşıya olduğu artan türbülansı da kabul ettiler.

Miuccia Prada, gösterisinin ardından sahne arkasında kendisi ve yaratıcısı Raf Simons için başlangıç noktasının “sevgiye ve iyiliğe yönelik içgüdüsel bir ihtiyaç… özellikle de böyle bir dönemde” olduğunu söyledi. Donatella Versace, şehrin diğer ucundaki ofisinde düzenlenen ön gösterimde, “Bugün (yaptığımız) dünyada yaşarken, ilerlemek için cesarete ihtiyacımız var ve moda, pozitifliğin ve birlikteliğin bir aracıdır” dedi.

Julianne Moore, A$AP Rocky ve Salma Hayek, Milano Moda Haftası sırasında Bottega Veneta defilesinde ön sırada.
Daniele Venturelli/WireImage/Getty Images

Sektörün duayeni Giorgio Armani de aynı fikirde: “Dünyayı değiştirmiyoruz veya dünyanın sorunlarını çözemeyiz, ancak insanlara bir anlığına hafiflik verebiliriz.” Bottega Veneta’dan Matthieu Blazy ise en doğrudan olanıydı: “Ateşli bir dünyada, basit giyinme eyleminde çok insani bir şey var… Hepimiz aynı haberleri izliyoruz. Bu zamanda kutlama yapmak çok zor. Yine de yeniden doğuş fikri de çok güzel.”

Franken tarzı

Bu duygu, Franken tarzı diyeceğimiz koleksiyonlarda en açık şekilde yankılandı: Bir parça, diğer parça, melez bir parça haline gelmek için bir araya getirildi.

Prada’da önü yünlü bir blazer gibi görünen arkası saten bir yelek vardı.
Jonas Gustavsson/Sipa
Bottega Veneta’da tasarımcı Matthieu Blazy, giysilere ekstra şekil vermek için dekoratif iğneler kullandı.
Victor Virgile/Gama-Rapho/Getty Images

Prada’da önden bakıldığında yün bir blazer gibi görünen elbisenin arkasında saten bir yelek vardı, etekler ise önlük-sabahlık kombinasyonundan oluşuyordu. Bottega Veneta’da Blazy farklı dönemlere ait silüetleri ve iğneli elbiseleri “birleştirdi ve sıkıştırdı”; MSGM’de ise koleksiyonunu Truman Capote’nin “La Cote Basque” makalesinin yıkıcı yansımalarına dayandıran Massimo Giorgetti’nin fermuarları açıktı. vücudun her yerinde her şeyi bir arada tutan, her an çözülmeye hazır dikişler gibi.

Twinset’in evrimi

Çarpık tema, Ferragamo, Fendi, Tod’s ve Prada’da sergilenen ve ikiz setin evrimini müjdeleyen bükümlü trikolarda da kullanıldı. Hırkalar ve kazaklar kayıtsızca bol dökümlü ve katmanlı bir şekilde kontrollü bir şekilde teslim edildiğinden gelecek sezon trikolarda daha fazlası var.

Yüksek trikolar Ferragamo’da ön plana çıktı.
Jacopo Raule/Getty Images

Parti Adımları

Çoğu koleksiyonda hakim olan siyah deri çizme bolluğunu kıran sezonun ayakkabısı, her tarafı süslemelerle dolu. Dolce & Gabbana’da devekuşu özellikleri her bir dikmede dalgalanıyordu; Jil Sander’da stilettolar siyah keçi kıllarıyla kaplıydı; Tod’s’ta ise yeni kreatif direktör Matteo Tamburini, ünlü Gommino sürüş ayakkabısını tamamı deri püsküllerle yeniledi.

Tod’s’ta yeni kreatif direktör Matteo Tamburini, ünlü Gommino sürüş ayakkabısına tamamı deri püsküllü bir görünüm kazandırdı.
Jacopo Raule/Getty Images

1980’lerin Yeniden İnşaası

İnsanların unutmayı tercih ettiği stil on yılı olarak ilan edilen 1980’ler, yavaş ama emin adımlarla radarda belirmeye başlıyor. Kim Jones, Fendi arşivinde Karl Lagerfeld’in 1984 tarihli bir taslağını bulduğunda, bu onu Yeni Romantikler’in ve Leigh Bowery, Judy Blame ve Prenses Julia’nın gardıroplarının yer aldığı, gösteride düzensiz puantiyeli noktalar ve ince bir kaside ile anılan bir anılara sürükledi. memleketi Londra’ya. “Londra dünyada o kadar etkiliydi ki, o dönemde tasarım yapan herkesi etkiliyordu” dedi.

Versace’de 80’lerden ilham alan saç ve makyaja sahip bir model.
Daniele Venturelli/Getty Images
Aktör Anne Hathaway, ön sırada Versace’nin dantelli deri görünümlü modellerinden birini giydi.
Jacopo Raule/Getty Images

 

Tasarımcı, Giorgio Armani’de sergisini, o dönemde efsanevi fotoğrafçı Aldo Fallai’nin ev için yaptığı birçok kampanyada çekilen 1980’lerdeki ilham perisi Gina di Bernardo’nun podyuma çıkmasıyla açtı. Ve Donatella Versace, o zamanlar müzisyen Prince için tasarladığı ceketi geri getirdi; geniş omuzlu ve küçük belli, “onu daha uzun gösterecek bir şey” dedi.

Deri Montlar Yeni Bir Hayata Kavuşuyor

Bu, klasik bir kış stili ama bu sezon her yerde olmalarını engellemedi; Ferragamo, Tom Ford, Bottega, Versace ve Diesel bunlardan birkaçı. Ocak ayındaki erkek giyim defilelerinin devamı olan uzun, ince ve süslemesiz bu trend, Matrix’ten ayrılan not.

Milano podyumunda çok sayıda uzun çizgili, Matrix’ten ilham alan deri montlar vardı.
Giovanni Giannoni/WWD/Getty Images
Bu iki renkli deri parça Versace’de görüldü.
Giovanni Giannoni/WWD/Getty Images

Bottega Veneta’ya göre: “Önemlilik ve siluette dürüstlük, giysinin artık gerçekte olduğundan farklı bir şey gibi görünmediği anlamına gelir: Esnek deride… konfor ve koruma vardır.”

Karanlığı Kucaklamak

Kırmızı deri tonları dışında, Milano’daki renk paleti, Sonbahar-Kış 2024 için son derece karanlık ve kullanışlıydı; koyu haki ve zeytin yeşili hakimdi (Feragamo ve Tod’s’ta çok güzel).

Markası devesiyle ünlü MaxMara’da bile yaratıcı yönetmen Ian Griffiths, gölge yerine siluete odaklanmak için bilinçli olarak farklı bir yöne gitti. Kuliste, “Bir sezon deveden kurtulmak güzeldi ve bu kıyafetleri deveyle yapamazdım” dedi. “Biz onu bırakmıyoruz, sadece dinlendiriyoruz ve bu benim için de bir dinlenme.”

Denim de koyu renk geldi. Gelecek sezon her şey temiz kesilmiş ve hassas bir şekilde preslenmiş çift kenar tarzı denim ile ilgili.

Ferragamo da dahil olmak üzere birçok pistte haki yosuncrengi hakimdi.
Jacopo Raule/Getty Images

Clickbait Üzerinden Zanaat

Haftalar süren şovlar boyunca tartışmasız modaya net bir şekilde odaklanılmasıyla – podyumdaki modellere çöp atıldığını ve markanın her iki taraftaki ekranlarda sürekli dönen yorumlarla kötü değerlendirmelerine eğildiğini gören Avavav’ı sonuncusu hariç – bir anlam korunması havada asılı kaldı. Milan’ın tasarımcıları, tekerleği yeniden icat etmek yerine, onu çalışır durumda tutmak için tıklama tuzağı yerine mükemmel zanaata odaklandılar.

Avavav defilesinde modeller çöplerle dolu bir podyumda yürürken, her iki taraftaki büyük ekranlarda önceki olumsuz program incelemelerinden alıntılar gösteriliyordu.
Marco M. Mantovani/Getty Images

 

 

 

Bir yorum bırak.